砚田同心 山河入画——书画家左道夫妇印象

在当代中国画坛，这样一对艺术伉俪并不多见：丈夫左道深耕水墨书法，创立自家艺术体系;夫人靳美玲是专业油画家，也是一位诗人。她不执毛笔参与落墨，却以西画造型、光影与空间的专业眼光，在创作的关键节点给出独到判断，成为左道艺术道路上难得的知音与诤友。书画家左道夫妇，便是这样跨越中西绘画语言、彼此守望、相互启发的一对同道。

左道生于陕西，扎根厚重的关中文脉，少年得楷书名家任步武亲授，打下坚实的碑帖功底。为探求艺术本源，他入终南山隐修十载，远离市井纷扰，于山林晨昏之间静悟书画之道，沉潜揣摩历代笔墨法度，最终创立中国现代实景山水画派与辨识度极高的左道书法字体，同时兼擅国画、榜书、指画，是一位重行路、重体悟、重创新的实力派创作者。

中国画历来讲究“外师造化，中得心源”，左道对此躬身践行，把这句古训变成数十年持之以恒的创作实践。他耗时五年，行程十万公里，踏遍华夏南北山河实地写生，积累写生稿五百余幅。他笔下山水，不再是古人画谱里反复摹写的程式化符号，而是亲目所见的峰峦河谷、云影川流，将长安画派雄浑厚重的精神底色，融入当代实景山水的表达之中。巨幅山水格局开阔，气象苍茫，一草一木、一峰一谷皆有实地依据;榜书大字沉雄朴茂，力透纸背，不求外表的妍媚，重在内在骨力，自成“厚重、庄重、承重”的笔墨特质。其指画更是独辟一途，以指掌蘸墨，随性挥洒，质朴率真，将山居静修、万里行旅的感悟直抒于尺素之间，拓展了传统水墨的表达边界。

多年耕耘，左道艺术成果丰厚。他是多家主流艺术媒体签约艺术家，作品累计六千余幅，被海内外艺术机构、收藏人士广泛收藏，多次受邀参与国内外大型艺术展事，在全国书画界形成独有的辨识度。他跳出传统山水多写虚境的惯性，主张立足真实山河进行艺术转化，这套实景山水创作理念，为当代山水画的发展提供了一条可实践的路径。书法方面，熔铸篆、隶、楷、行、草于一体，提炼出辨识度极高的左道字体，大字雄浑，小楷静雅，书作常被用于主题创作、公益题赠，笔墨之中自带家国情怀。

最动人的，是二人跨画种的审美对话。夫人本身是专业油画家，深谙西方绘画的透视、光影、色彩构成与空间叙事逻辑。她并不动手画国画，却能跳出传统国画固有的欣赏惯性，从西画造型体系的视角审视左道的山水与书法。每当一幅作品推进到关键阶段，她便冷静观察，提出不一样的见解：或是画面空间层次的虚实排布，或是山体明暗体量的视觉张力，或是整幅作品的视觉重心取舍。国画创作者容易沉浸在笔墨皴法、线条气韵之中，而她以油画专业训练形成的视觉思维，常常一语点破画面在整体构图、视觉节奏上存在的疏漏。雅集笔会之上，常能见到左道伏案挥毫，夫人静立一旁，静观画面成型，待作品初具规模，再坦诚交换看法。一中一西，一水墨一油彩，两套审美体系在一间画室里碰撞交融，互为补益，这种跨界的艺术参照，也悄悄滋养着左道实景山水的现代视觉表达。

“人品第一，用作品说话”，这是左道常说的一句话，也是夫妇二人共同恪守的从艺准则。多年来，他们持续参与书画公益捐赠，以笔墨传递温情，延续传统文人艺以载道的情怀。当然，艺术之路永无止境。实景山水重在写实地风貌，有时不免削弱传统山水画虚实相生的空灵意趣;大字作品气势充沛，个别篇章含蓄蕴藉的书卷气息尚有进一步打磨的空间。而夫人作为油画家的跨界视角，恰恰能够持续为他提供另一个维度的参照，推动作品在传统笔墨与现代视觉之间不断调试。

笔墨无声，山河为证。左道和靳美玲夫妇，以夫妻同心之契，行走万里，守望翰墨。左道以数十年沉潜之功，开实景山水新径，立自家书法风貌;夫人作为油画家，不执毛笔落墨，却以中西融汇的专业眼光，于创作紧要处建言审思，做他艺术上的知己。他们不是困在书斋摹古的匠人，而是奔赴大地、向山河学习的践行者。一纸书画，既是对中华山水文脉的接续，也是当代艺坛伉俪，跨越中西绘画语言、相知相惜、彼此成就的生动写照。

作者简介:

赵汗青，民革党员、文史作家、文化学者、高级记者、文学博士。《中国新闻杂志》副总编。宿州市白居易研究会创会会长、宿州市隋唐大运河研究会驻会会长。

代表作品：已出版20万字军事历史小说《垓下之战》等，歌词《我有一个梦》获安徽省一等奖。

刘欣华，民建会员、英文翻译、文化学者、教育学博士。《中国新闻杂志》副社长，宿州市隋唐大运河研究会会长、宿州市白居易研究会驻会会长，宿州市埇桥区政协委员、区知联会副会长、区欧美同学会副会长。

代表作品：《缅因州赏红叶》《秋风中的圆明园》《爱上临海》《西塘·等那一笼烟雨》